ALGUNOS CONCEPTOS PREVIOS

Para hacer referencia a la escritura de guiones pueden tomarse dos caminos: basarse en la corriente pragmática norteamericana, con reconocida eficacia en el mundo comercial. En ese caso, se observará que existen constantes que se repiten, fórmulas que sirven como base de la estructura y de los giros del relato. La otra posibilidad de abordar la escritura de un guión, es la corriente europea que profundiza en cuestiones filosóficas respecto al tiempo, espacio y movimiento aplicado al análisis de un film. Esta perspectiva, indudablemente, amplia los horizontes de experimentación expresiva del lenguaje audiovisual. En una etapa de aprendizaje, es posible – y hasta necesario – oscilar libremente entre uno y otro.

ESTRUCTURA

Sin embargo, esta bifurcación de estilos y temas entre la modalidad norteamericana y europea, tiene un origen en común: la clásica estructura aristotélica del relato:

1. Planteo: presenta al personaje/s en un contexto a través de situaciones concretas (acción). Quién hace qué dónde.

PERSONAJE – ACCIÓN – CONTEXTO.

Un suceso (detonante) plantea un problema/conflicto/necesidad que obliga al personaje/s a actuar COMIENZO DEL VIAJE/HISTORIA. El detonante puede ser obvio, una situación que se desprenda lógicamente de las insinuaciones previas pero, entonces, surge un imprevisto que dé un giro en los acontecimientos

PUNTO DE INFLEXIÓN – PUNTO DE GIRO – TRAMA O PLANTEO PRINCIPAL que mete al protagonista en un lío inesperado. Con este planteo (primer punto de inflexión) termina la primera parte del relato o primer acto.

2. Nudo o desarrollo:

el personaje/s intenta conseguir su objetivo por todos los medios y se encuentra siempre envuelto en uno o varios CONFLICTO/S (peripecias). Esta lucha acelera los acontecimientos (segundo punto de inflexión) y pueden cruzarse con las SUBTRAMAS o TRAMAS SECUNDARIAS. Con la acumulación de estos sucesos (tercer acto) que van agravando la situación (CRISIS) hasta un punto de máxima tensión (CLIMAX) que hace dudar seriamente sobre la concreción de su objetivo.

3. Desenlace.

Después del climax se resuelve rápidamente la historia. Puede haber un segmento posterior que actúe como epílogo.

Toda historia tiene planteo/desarrollo/desenlace. Un guión está compuesto por secuencias y de alguna manera, todas las secuencias también tienen ese desarrollo tripartito de manera que hacer siempre avanzar el relato.

TOOTSIE

Planteo: un actor sin trabajo busca desesperamente un papel. Su agente lo atribuye a su carácter indisciplinado y le asegura que así nadie le dará trabajo (Detonante).
Se decide a presentarse en un casting que busca a una actriz, vestido de mujer. Consigue el papel (Punto de giro)

Desarrollo: su actuación es un éxito pero se enamora de su compañera de trabajo a quién no puede revelarle su verdadera identidad. Al mismo tiempo, se enamoran de Tootsie, el actor maduro y el padre de la mujer que ama.
La imposibilidad de resolver el conflicto lo lleva a abordarla vestido de mujer y corta la relación con él. Michael toma la decisión de no seguir vestido de Tootsie

(segundo punto de inflexión)

El éxito de su papel, le impide a su agente rescindir el contrato. Michael aprovecha una grabación en vivo para volver a modificar el guión y develar la verdad (climax)

Resolución: Es perdonado por la mujer que ama, es aceptado y ahora respetado como actor.

Tema:
Relaciones de amistad y amor
El oficio del actor
Un hombre se pone en la piel de una mujer

ESTRUCTURA DE UNA SECUENCIA
Se entiende por secuencia en el cine a una ESCENA o CONJUNTO DE ESCENAS que completan una estructura dramática.
Cada secuencia es una pequeña historia.

TOOTSIE
Michael (Dustin Hoffman), un actor sin trabajo, se disfraza de mujer para conseguir un papel el TV. (PLANTEO y PRIMER PUNTO DE GIRO)


Secuencia: su primera actuación en la serie travestido
- Tootsie llega a los estudios vestido de mujer
- Entra en el camarín donde está su compañera semidesnuda (primera parte del CONFLICTO) mientras lee en su guión que debe besar a un actor maduro que hace de médico cuyo apodo es “besucón”
- Tootsie intenta hablar con el director para modificar la escena. No lo logra
- Comienza la actuación. Tootsie soluciona un error de la escena y se gana el respeto de todos. Se avecina el momento del beso. Cuando todo parece perdido, improvisa, cambia el guión y lo agrede en lugar de besarlo. Aunque el director se moleste, la escena es un éxito y Tootsie se libró del beso.
- Termina la filmación. Todos felicitan a Tootsie. También el actor que debía besarla, quién, admirado por su actuación, le termina estampando un beso en la boca.

Planteo: Tootsie vestido de mujer está dispuesto a actuar pero no a besar a su compañero
Desarrollo: Michael intenta que el director modifique el guión. No lo logra (punto de inflexión)
Desenlace aparente: Michael modifica el guión y evita el beso. Esa reacción va a ser coherente con su personaje.
Desenlace real: el actor felicita a Michael y le da un beso en la boca.